今年臺南文學季——臺南現挽,非常榮幸邀請到孫翠鳳老師擔任開幕講座講師,在戲巢藝術館與大家聊聊「明華園 & 孫翠鳳」的戲曲人生。
明華園戲劇總團於1929年在臺南創立,創辦人陳明吉帶領戲班跟隨廟會慶典,以野台班的形式在鄉間演出,從廟口一路唱進劇院,唱進了臺灣人的共同記憶。
孫老師從自己進入明華園的生活開始講起,原本學會計、擔任上班族的她,因為嫁入戲劇家庭,開啟了練功之路。除了站上舞台表演外,戲班生活裡還有許多繁雜而細瑣的日常,打理飯菜、講戲、化妝、整理戲服、架設舞台等等,整個家族都圍繞著「戲」而生。在這樣龐大且嚴謹的藝術養成家庭中,團長總隨身帶著一本筆記(傳家之寶),裡頭詳細記錄著菜單、戲劇橋段與演出改進方向,即使環境艱苦、演出節奏緊湊,團隊仍咬著牙完成一場又一場表演。
講座中,老師邀請全場一起唱:「我身騎白馬走三關 ∕ 改換素衣回中原 ∕ 放下西涼沒人管 ∕ 一心只想王寶釧。」熟悉的歌詞一出現,現場許多人跟著輕聲哼唱,彷彿那些記憶中的戲台與鑼鼓聲,又再次回到眼前。
除了舞台背後的故事,老師分享許多走向國際的經歷——從第一次至國父紀念館的演出到法國、德國、南非、羅馬尼亞「新浪潮」國際藝術節等等海外巡演……明華園戲劇總團在傳統文化的延續中持續勇於創新,融合現代劇場形式,讓臺灣歌仔戲被世界看見,每一次站上國際舞台、聽見掌聲響起,都讓團隊更加清楚自己肩負的文化外交責任。
疫情期間,劇團曾面臨零收入的困境,但為了留住團隊與創作者,仍堅持不解散。多年來,明華園戲劇總團採取「以廟會養劇場」的模式,用全台各地廟會演出的微薄收入,支撐高成本的劇場製作與海外巡演經費。講座最後老師也提及目前傳統戲曲面臨的人才斷層隱憂。不過,過去的復興劇校(現為國立臺灣戲曲學院)成立了歌仔戲科,逐步從教育體系培育新一代戲曲人才。
而我們在「現挽」最新鮮的場館—— 戲巢藝術館相聚,「戲巢」象徵著百年戲脈明華園總團回到臺南深耕,作為歌仔戲的重要據點,讓更多人有機會走進劇場、認識歌仔戲文化!最後最後,也邀請大家持續關注「臺南文學季」,一起把屬於土地的故事與聲音,繼續傳唱下去~